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21 August 2014 (Press release is sent by Cultural Connections on behalf of the Hong Kong International Photo Festival.) Indian Master Raghu Rai’s Exhibition to Unveil the Hong Kong International Photo Festival 2014 Chance to See Multi-layered Photographs by renowned Master Capturing Diversity of India The much looked-forward biennial festival and single most important event in the field of art photography in town, “Hong Kong International Photo Festival 2014” (HKIPF 2014) will be held from September to October 2014, and every edition of the Festival features works by masters. This year is no exception. While the 2012 edition’s “Reflection and Refraction Daido Moriyama” (2012) saw great success, this year’s Festival is bringing another master photographer to town – Raghu Rai. The exhibition “In Light of India: Photography by Raghu Rai”…

2014年8月21日 (新聞稿由Cultural Connections代香港國際攝影節發出。) 香港國際攝影節2014開幕展　印度大師洛古雷打響頭炮 享負盛名國際級大師作品　豐富層次畫面　捕足今昔印度多元一面 攝影藝術界兩年一度盛事「香港國際攝影節」即將舉行，每屆均會展出大師級作品。上屆攝影節「反射與折射　森山大道寫真展」哄動一時，今屆大會請來另一位國際享負盛名的大師──洛古雷 (Raghu Rai)，以《微光中的印度：洛古雷攝影展》為攝影節打響頭炮。 洛古雷年輕時在法國著名攝影師亨利•卡蒂爾-布列松 (Henri Cartier-Bresson) 的引薦下加入馬格蘭攝影社 (Magnum Photos)。馬格蘭攝影社集合當今世界八十多位頂尖攝影師，而洛古雷乃極少數躋身其中的亞洲人。洛古雷2012年獲著名紀實攝影分享平台Invisible Photographer Asia選為二十位最有影響力的亞洲攝影師之一，與森山大道、荒木經惟等齊名。 他曾出版三十多本攝影作品，其中包括為甘地夫人、德蘭修女拍攝照片的作品集。其系列作品發表於國際雜誌，如《時代》(Time)、《生活》(Life)、《紐時時報》(New York Times)、《新聞週刊》(Newsweek)、《獨立報》(The Independent) 等等。洛古雷本人獲獎無數，亦曾擔任世界新聞攝影比賽 (又名「荷賽」)、聯合國教科文組織攝影比賽等的評判。 洛古雷熱愛自己國家，所有作品均取材自印度，足跡遍佈印度大小城市。他的作品極有層次，畫面非常豐富，能反映當下印度社會的多元面貌。英國《觀察家報》這樣形容洛古雷：「他通常在一張照片中同時捕捉了印度的暴力和美麗 」他鏡頭下的人物甚至動物，都能捕捉其神態與複雜的情感，教人讚嘆。 洛古雷說過：「好照片能結合思想、肉身、靈魂，將『達顯』(darshan) 發揮極致。」大師將印度哲學概念『達顯』應用於攝影，本身亦是資深攝影記者策展人孫樹坤便說：「這次展覽就試圖在視覺上呈現洛古雷一直強調的多層次的世界觀，但相信觀眾在觀看過程之中要能達至『達顯』(darshan) 的境界，個人的投入和清空才是先決的條件。」 策展人孫樹坤精選約100張洛古雷作品，於8月29日至9月21日於太古坊ArtisTree展出。洛古雷更會親身出席8月30日與孫樹坤對談，歡迎公眾參加。 編輯垂注 傳媒導賞 日期：2014年8月28日 (四) 時間：14:45 – 16:45 地點：太古坊ArtisTree 內容：策展人孫樹坤介紹作品 (14:45 – 15:45)、傳媒圍訪洛古雷 (15:45 – 16:45) (傳媒如有興趣參與，請向公關報名) 微光中的印度：洛古雷攝影展 《微光中的印度:洛古雷攝影展》展出印度攝影大師洛古雷一百張精選作品。洛古雷年輕時在法國著名攝影師亨利.卡蒂爾-布列松的引薦下加入馬格蘭攝影社。洛古雷喜歡去捕捉他眼前一個複雜而又多層次的景像,從而展示印度是一個多層次和多元文化的國家。欣賞他的作品時就有一種「一沙一世界」的感嘆。 日期：2014年8月29日 – 9月21日 地點：太古坊ArtisTree 時間：10:00 – 20:00 延伸活動：藝術家與策展人對談 日期：2014年8月30日 時間：14:00 – 16:00 地點：太古坊ArtisTree 講者：洛古雷、孫樹坤 (座位有限，先到先得) 附件一：洛古雷作品 下載高清圖片及瀏覽更多圖片：http://goo.gl/yc7SNM Traffic at Chawri Bazar, Delhi, 1964 Mother Teresa in Her Prayer, Kolkata, 1995 Cow Enjoying Abandance of Wheat, Kandla Port, Gujarat, 2001 附件二：藝術家及策展人簡介 藝術家：洛古雷 (Raghu Rai) 洛古雷生於1942年12月，取得土木工程師資格，23歲開始攝影工作。1966至1976年間，他加入了報章《The Statesman》擔任首席攝影師。1977至1980年間於加爾各答新聞週刊《星期日》擔任圖片編輯。1971年，洛古雷在巴黎Delpire Gallery 舉辦攝影展，傳奇攝影師亨利卡蒂爾布烈松大為欣賞，推選他加入國際知名的攝影師代理瑪格南圖片社。直至1977年，他才正式入選。 洛古雷於印度首屈一指新聞雜誌《今日印度》的發展初期擔任圖片編輯／繪圖師／攝影師。他專責特刊和設計，拍攝有關當代（1982-1991）社會、政治，及文化主題的先驅性攝影專輯。這些創作都成為雜誌界的一時熱話。 1972年，他獲頒「Padmashree」，是印度最重要的民間攝影師獎之一，以表揚他對孟加拉難民、戰爭，及投降照片拍攝工作的貢獻。1992年，他在美國憑《國家地理雜誌》刊登的「印度野生生物的人類管理」故事得獎，獲封「年度攝影師」。2009年，他獲法國政府授予藝術與文學榮譽授勛（Officier des Arts et des Lettres）。 他的圖片故事曾在全球眾多著名雜誌報紙上刊登，包括《時代雜誌》、《生活雜誌》、《GEO》、《法國費加羅報》、《法國世界報》、《德國世界報》、《紐約時報》、《星期日倫敦泰晤士報》、《新聞週刊》、《時尚雜誌》、《紳士季刊》、《D magazine》、《瑪利嘉兒》、《獨立報》及《紐約客》。他亦曾多次為荷賽獎、阿姆斯特丹及聯合國教科文組織國際攝影大賽擔任評判。 他曾接受國際綠色和平一項特別任務，就1984年博帕爾毒氣泄漏事件及其對受害者的影響進行大規模照片記錄工作。照片其後收錄成書，並分為三個巡迴歐洲、美國、澳洲、印度，及東南亞的展覽，引起更多對該悲劇的關注，並為眾多幸存者帶來安慰。 2002年，他與兩位著名攝影師Graciela Iturbide (墨西哥) 及 Sebastiao Salgado (巴西) 合作，以印度和墨西哥為題，舉行了一次特別展覽和出版圖片集。他的作品被刊載於瑪格南圖片社的主要書籍及展覽中。 他可能是唯一取材於印度不同角度／生活及主題而出版超過30本書籍的攝影師。現時仍有四、五本書籍在籌備當中。洛古雷囊括多項國家及國際獎項，亦在全球展出他的作品，曾於多個國家舉辦個人展覽。洛古雷與家人現居新德里，於馬格蘭攝影通訊社擔任合夥人。 策展人：孫樹坤 孫樹坤是一名資深新聞攝影工作者，1956 年生於香港，畢業於香港樹仁學院社會工作系，並擁有中國人民大學之新聞學碩士學位。孫氏曾在1993 及1994 年擔任香港攝影記者協會主席，其間策劃了《瞬息訊息》新聞攝影展（1993）、《香港二十四小時》攝影活動及同名的展覽（ 1994-1995）；前者回顧了香港新聞攝影記者在60年代末至90年代的作品，後者則提倡市民透過攝影記錄香港在回歸中國過程中的種種變化。2000年與何慶基合作策劃《香港新聞攝影發展史》展覽。2007 年出任第三屆「中國國際新聞攝影比賽」評判。為「光影作坊」創會成員，致力攝影的推廣和教育工作。在香港浸會大學、香港科技大學，和香港藝術學院擔任兼職講師。編輯及著作有《Megafauna》（2009）、《尋找香格里拉》（2002）《籠》（1993）、及《瞬息訊息》（1992）。主要展覽有：《香港攝影系列3：一人像･一故事》（2012聯展）、《返回原點》（2011聯展——平遙）、《巨物世代》（2011聯展——台北）、《曜》（2011聯展）、《我們的大澳》（2010個展）、《香港攝影系列2：城市漫遊者》（2010聯展）、《香港攝影展2010》（2010聯展——多倫多）、《巨物世代》（2009 聯展）。孫氏攝影作品獲香港文化博物館及私人收藏。

2014年8月19日 (新聞稿由Cultural Connections代香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心發出。) 本地少見大型攝影展覽　一百位學生攝影師　一百個小故事 探索媒介　深入社區　反思家庭　觀照自我 由香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心主辦的「漸漸攝影展」剛剛於週末開幕，展出參與「憧憬世界」攝影教育計劃的工作坊學員作品，以及擔任導師的藝術家的作品。展覽差不多完全佔據「啟德」接近一千五百多平方米地方（即前英國皇家空軍軍官俱樂部佔地），以單純展示攝影作品而言，展覽規模之大香港難得一見，策展亦巧妙運用這個古老建築群的不同空間。 「憧憬世界」攝影教育計劃由何鴻毅家族基金創辦，去年由「啟德」研究與發展中心接棒策劃，在過去十五個月內，舉辦了多個工作坊，除了教授各種攝影知識和技巧，更重要是透過活潑及創意的練習，啟發學生觀察習以為常的事物，從中發現新角度。 從攝影反思家庭 學員黃詠康就從攝影重新發現了自己和家人的關係。他在六十天的拍攝計劃裡，早晚用鏡頭對著家裡的人和物。照片令他發現，原來父親很寂寞、很需要關心，家人沒有怎樣和他說話。他也發現父親的另一面：「鏡頭前後最不一樣的是他，鏡頭前笑騎騎，但其實他的脾氣不是太好。」他又發現了哥哥和家人的疏離，他經常不在家中：「影他就好像追星一樣。」 也有學員藉著攝影深入社區，羅翔鷗拍攝街坊理髮檔，思考她與檔主不曾交談卻又共存於社區的微妙關係。 愛上黑房沖曬 有學員在參加工作坊後，由數碼相機移情別戀至用菲林拍照。主辦單位特別安排導師單對單教授黑房沖曬。學員周立進說：「自己沖曬的好處是長時間對著照片，多了時間與它相處，了解它、觸摸它，難度在於光線和反差之間作出平衡。……我發現一張照片的最後成品，不只是按快門那刻決定的。」在「漸漸攝影展」中觀賞周立進一系列菲林拍攝的照片，可見攝影藝術已在小夥子身上埋下種子。 拍攝一舊雲 導師賴泳晨發現學生都愛「擔天望地」於是想到不如以「雲」來作拍攝題材。於是賴泳晨和另一位導師何敏基便用乾冰來製作雲朵，一方面教授攝影技術，如何調校光圈快門來捕捉這朵雲，另一方面鼓勵同發揮創意拍攝這團雲，有同學扮演孫悟空在雲上彈跳，也有同學擁抱著雲，當自己在擁抱夢想，讓拍攝者從二樓高處影下來。 受到這個活動啟發，賴泳晨和何敏基更創作了一輯題為《One Big霞》的拍攝作品，在不同地方製造一團奇詭的雲，得出來的作品有意想不到的有趣效果，亦在「漸漸攝影展」同場展出。 「漸漸攝影展」展出了超過一百名學員的攝影作品，每份作品背後，都有一個特別的故事。展覽的導賞精選了部份故事，供參觀人士細聽學員心聲娓娓道來。另外，十二位擔任工作坊導師的藝術家，亦在展覽出展出近作，這些資深攝影師與藝術家包括：張康生、張益平、何敏基、馮建中、賴朗騫、賴泳晨、梁耀康、李俊妮、練錦順、王宗美、黃淑琪及葉七城。 開幕禮上，香港浸會大學視覺藝術院院長莊藝勤表示：「學員的作品，與成名藝術家──絕大多數在採用鏡頭的媒介擁有多年經驗──的作品，形成有趣的對比。」他認為：「展出的作品帶出一種嶄新、脫俗的意念，挑戰關於攝影的性質與範疇的傳統思想與既有觀念，令人有多重驚喜。」 展覽資料 日期：2014年8月16日至9月14日 時間：10:00 - 19:00 地點：九龍觀塘道51號 香港浸會大學視覺藝術院啟德校園 (彩虹地鐵站A2出口) 網址：www.toe.org.hk 附件一：展覽圖片 高清圖片下載：http://goo.gl/tLM63l 學員黃詠康作品 學員周立進作品 學生擁抱雲朵 潑水練習，用攝影捕捉動態 賴泳晨及何敏基作品《One Big霞》 展覽佔地甚廣 開幕禮：(左起) 香港浸會大學視覺藝術院院長莊藝勤、「憧憬世界」攝影教育計劃總監黃淑琪、計劃顧問Joanne Kim、何鴻毅家族基金計劃總監黃美儀、計劃顧問麥海珊 附件二：關於「憧憬世界」攝影教育計劃及主辦單位 關於「憧憬世界」攝影教育計劃 「憧憬世界」是一項非牟利的攝影教育計劃，由何鴻毅家族基金創辦及贊助，並由香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心策劃，藉著校內攝影工作坊、社區合作計劃、研究與出版，推廣創意藝術教育。人們對世界的認知，往往被既有的影像設下了框框。我們希望鼓勵青少年以新的視角觀察和體會身邊的事物，擺脫既有的框框，重新探索自我，並加深對社會的認知，以及建立自身與外在環境的聯繫。 校內攝影工作坊 我們每年與不同地區的學校合作，在校內舉辦以中二至中五學生為對象的攝影工作坊。除了讓學生掌握攝影技巧外，專業的導師更會以生動且多元化的課程培養學生的觀察力、多角度思考，以及提升創意。學生亦有機會在浸會大學啟德校園的攝影工作室及黑房學習有關技巧，並參與戶外攝影實習。學生亦可在導師指導下進行更深入的個人或團隊創作，並參與年度大型展覽。 社區合作計劃 透過與不同專才及團體合作，對特定社群開展研究，為他們度身定造合適的藝術課程。此外，為了鼓勵青少年關注社會，我們會通過鏡頭觀察、探討和思考，帶領他們走進社區，與社區產生互動。我們亦積極推動公眾參與藝術計劃，藉著結合不同創作媒介和領域，讓不同層面的人士發揮創意，把藝術融入生活。 研究與出版 為了與公眾及藝術教育工作者分享課程的內容與研究成果，我們更將會設立網上資料庫，匯集不同工作坊的課程設計、藝術研究工作及出版刊物等資源。 關於「啟德」 「啟德」研究與發展中心由香港浸會大學視覺藝術院於2013年成立，以促進本地以及鄰近地區的視覺藝術發展。「啟德」座落於一級歷史建築物（前英國皇家空軍軍官俱樂部）內，透過策劃不同類型的計劃，包括藝術家駐場計劃、展覽、工作坊、講座及刊物，致力推動學術研究、藝術教育及社區參與。 關於何鴻毅家族基金 何鴻毅家族基金為一獨立慈善團體。基金立足香港，在世界各地致力弘揚中國文化藝術，並推廣佛教哲學，提倡佛學融入生活；同時亦積極貢獻香港，透過創新方法，啟發本地青少年與藝術社群。 自2005年起，基金資助多項突破性計劃，包括展覽、出版、電影，以及促進跨文化理解之教育活動。基金在香港致力推動本地兒童及青少年的創意及藝術教育，並透過多個藝術教育計劃，包括「憧憬世界」攝影教育計劃、「敢動！」身體教育計劃等，為年輕一代打開欣賞藝術之門，培育他們發揮創意，探索自身與社區、文化、環境等課題，與社會建立聯繫。

18 August, 2014 (Press release sent by Cultural Connections on behalf of Hong Kong Arts Development Council.) Media Arts Activities throughout the City as Part of “Fleeting Light” Large-Scale Media Arts Exhibition with Top-notch Master from US and Local Media Artists From Walls of Hong Kong’s Tallest Building to Light Bulbs in Central, to Artificial Sunlight and Starlight The Hong Kong Arts Development Council has been presenting large scale media arts exhibitions since 2006, and this year will see the fourth edition with the theme “Fleeting Light”. Light- and shadow-themed creations on various media will be spread across the city. “Fleeting Light”, presented by the Hong Kong Arts Development Council and organised by the School of Creative Media, City University of Hong Kong, in association with the Art Promotion Office,…

2014年8月18日 (新聞稿由Cultural Connections代香港藝術發展局發出。) 大型媒體藝術展「流光曳影」　媒體藝術遍佈全城 國際著名光影大師　玩轉全港最高大廈外牆　遊樂中環海濱 香港藝術家　造出星光日光　探索人情歷史 香港藝術發展局自2006年起舉辦大型媒體藝術展，今年踏入第四屆，主題為「流光曳影」，滙聚國際和本地媒體藝術家，以「光」和「影」貫徹創作意念，運用不同媒介創作的作品將會遍佈全城。 由香港藝術發展局主辦、香港城市大學創意媒體學院統籌、康樂及文化事務署藝術推廣辦事處協辦的「流光曳影」，請來國際著名媒體藝術大師Jim Campbell，其作品「迴環」將會展現於環球貿易廣場外牆上，大樓幕牆燈光化身成為水面，「人」在水面上下游弋。藝術家首次在如此巨型的幕牆上進行創作，這件委約作品將為香港觀眾帶來前所未有的視覺震撼。屆時，巿民可於中環至灣仔海濱一帶均可觀賞到這件作品。 Jim Campbell另外一件作品「晃光」則會矗立於中環愛丁堡廣場，二千個燈泡驟眼看似雜亂無章、隨意閃動，但仔細觀看卻發現有黑影人若隱若現在燈泡之間穿梭，煞是有趣。Jim Campbell於國際享負盛名，二十多年來於媒體藝術創作無數，「流光曳影」亦特別在邵逸夫創意媒體中心舉辦「Jim Campbell的光影旅程1990-2014」，精選大師自1990年至今的精彩作品。 「流光曳影」亦會展出兩位本地藝術家的作品。梁美萍的作品「星蛹」在搭建的帳篷內，重現今日因著光污染而越來越難看見的星光。參觀者可以手機程式「命名」星星，越多人參與，帳篷內便會越多星光，驅走黑暗。參觀者更能透過程式和朋友分享星星，甚至是當下的所思所感，藉此燃亮關懷。 另一位藝術家楊嘉輝的「史丹利」則以室內的人造陽光與海灘，重現赤柱往事。藝術家找出赤柱戰俘營內著名文物「喬伊斯床單」的數位影像，擷取當中的刺繡簽名，層層疊於藍天白雲照片之上。另外，還有取材自戰俘口述歷史訪問錄音而創作的聲音藝術裝置，讓黑暗歲月的歷史與人工沙灘的明媚形成鮮明對比。 「流光曳影」由香港城市大學創意媒體學院邵志飛教授和莫奔教授策展，他們表示：「這次展覽讓我們在這個被過度照亮的城巿，重新探討『光』與『影』的深層意義，並享受光影交融所帶來的樂趣。」「流光曳影」的各項展覽將及活動將於9月至10月，在香港不同角落舉行。 附件一：「流光曳影」節目概覽 節目 藝術家 地點 日期 時間 「流光曳影」展覽* 史丹利 Stanley 楊嘉輝 銅鑼灣金朝陽中心二期17樓 （登龍街1號） 9月2日－10月2日 10:00 – 20:00 迴環 Eternal Recurrence Jim Campbell 環球貿易廣場（ICC）外牆 （最佳觀賞位置為中環至灣仔海濱） 9月10日－10月8日 19:00 – 19:40 20:25 – 20:55 21:10 – 22:00 晃光 Scattered Light Jim Campbell 中環愛丁堡廣場 9月11日－10月1日 18:00 – 23:00 Jim Campbell的光影旅程1990-2014 Jim Campbell 香港城市大學邵逸夫創意媒體中心M9001室 （達康路18號） 9月12日－10月12日 11:00 – 19:00 (Mon-Sat) 12:00 – 17:30 (Sun) 星蛹 Star Pupas 梁美萍 香港科學館地下廣場 （科學館道2號） 9月14日－9月28日 18:00 – 22:00 其他活動         「史丹利」藝術家講座** 楊嘉輝 銅鑼灣金朝陽中心17樓 （登龍街1號） 9月9日 19:00 – 20:00 藝術家座談會 全部藝術家 城市大學邵逸夫創意媒體中心M3017室 （達康路18號） 9月15日 待定 藝術家工作坊 全部藝術家 城市大學邵逸夫創意媒體中心M8061室 （達康路18號） 9月16日 待定 「史丹利」晚飯表演：芥辣飯** 楊嘉輝 銅鑼灣金朝陽中心17樓 （登龍街1號） 9月18日 9月21日 19:00 – 20:00 * 展覽每日均設導賞（「迴環」除外），詳情請參閱：www.fleetinglight.hk。 ** 「史丹利」活動須電郵至 stanleyinternees@gmail.com 預約。 附件二：「流光曳影」展覽簡介 下載高清圖片及「流光曳影」海報：http://goo.gl/vqn54I 策展人語 燈光使城市變得閃爍奪目。一如上世紀初的巴黎，香港被譽為現代的「光影之城」。我們習慣用光去裝飾高樓大廈，並讚嘆於它們這份閃亮生輝的存在證明。光與影兩者古往今來有着千絲萬縷的瓜葛，早在太古之初，這種二元關係就出現在人類的神話之中，也一直為不同文化所廣泛採用。這次展覽讓我們在當代背景下重新探討兩者之關係，除了探索數碼化後可以隨時透過「開關」控制的「光」以外，也是過度受光照刺激的城市的一次疾呼︰讓我們重新尋覓光與影於城市的深層意義，並享受光影交融所帶來的樂趣。 ── 邵志飛、莫奔…

11 August, 2014 (Press Release sent by Cultural Connections on behalf of kaitak, Centre for Research and Development, Academy of Visual Arts, Hong Kong Baptist University.) Through Our Eyes Photography Education Programme: In-between Photography Exhibition Exhibition to Showcase Fruits of New Elements Injected to Programme by HKBU Through Our Eyes Photography Education Programme was founded by The Robert H. N. Ho Family Foundation in 2005, now in its 9th year, with an aim to encourage the youth to discover their inner selves and their connection with the outside world using lens-based media. Starting from this academic year, kaitak, Centre for Research and Development of the Academy of Visual Arts, Hong Kong Baptist University, takes over the torch from the Foundation, and has developed a more diversified array of activities. kaitak…

2014年8月11日 (新聞稿由Cultural Connections代香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心發出。) 「憧憬世界」攝影教育計劃：漸漸攝影展 創辦九年　浸大視藝院接棒創新猷　全方位展示計劃成果 「憧憬世界」攝影教育計劃自何鴻毅家族基金於2005年創辦，至今已踏入第九年，旨在鼓勵青少年透過鏡頭觀照和認識自己的內心世界和潛能，並與外在環境建立聯繫。今年由香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心接棒策劃，工作不斷拓展，亦變得更多元化。 「啟德」位於東九龍區，是一座隱蔽於觀塘道的殖民建築，在這數十年間見證著社區的變遷。而這建築物的位置，成為是次計劃的起點，並以「漸漸」為主題，探索環境、時間的流逝變遷，如何在人們的生活上留下痕跡。 過去一年，「憧憬世界」的教育團隊於十間位於東九龍區的中學，教授攝影技巧，並在課堂中以活潑及創意的練習，啟發學生觀察習以為常的事物，從中發現新的視點。教學過程中的互動，使導師及學生產生創作的念頭，最後促成是次展覽。 是次展覽乃參與學生努力的成果，試圖從身處的位置開始，用影像來記錄留存，那迅速改變的面容，在一時一分一秒間，嘗試捕捉及觀察生活中漸漸的消失及再現。「憧憬世界」攝影教育計劃總監黃淑琪女士表示：「詞彙中的『漸』字，遇上另外一個『漸』字，強調了流動、變遷、遞進或消逝，像開引號與關引號，括出了一個有時間和空間維度的範圍，供人在這範圍內訴說憶思。『漸漸』這個概念，正與攝影的本質不謀而合，觸發了這次攝影教育計劃的主題方向。」 除了舉辦校內攝影工作坊之外，今年「憧憬世界」更加入社區計劃，特別是為有特殊教育需要學生而設的攝影工作坊，以及研究土地政策、工廈活化、可持續食物生產等議題的攝影活動。各個工作坊學員的作品，將於展覽中展出，同場更有出任計劃導師的資深攝影藝術家作品，以達教學相長之效。 浸大視藝院接棒後，亦為計劃加入研究與出版部份，首本以觀塘工廈活化為題的書籍《我們來自工廈》及當中攝影作品，亦會同場展出。 展覽展出超過100件攝影作品，探討攝影的多種方式和維度──作為藝術媒介、社會紀錄、教育工具、治療過程，甚至是一面自我反思的鏡子以及通往世界的窗口。 日期：2014年8月16日至9月14日 時間：10:00 - 19:00 地點：九龍觀塘道51號　香港浸會大學視覺藝術院啟德校園　(彩虹地鐵站A2出口) 網址：www.toe.org.hk Facebook Event Page：In-between Photography Exhibition 漸漸攝影展 活動：展覽期間，將舉行三場講座「藝術家分享會」（16／8）、「藝術是治療——特殊教育講座」（30／8）、「社區攝影實踐」（6／9）；三場露天電影會播放藝術紀錄片《垃圾場》（16／8）、《掌鏡》（30／8）和《奇洛李維斯給電影的情書》（6／9）；兩個系列共六場的工作坊《像素與拼貼》和《從現實到超現實》；以及逢星期六日的導賞團。 傳媒導賞 日期：2014年8月16日 (六) 時間：14：00 (開幕禮將於當日15：00舉行，歡迎傳媒朋友留步參與。) 高清圖片下載：http://goo.gl/tLM63l 附件一：「漸漸攝影展」活動經驗分享 學校工作坊的經驗：獨特方式　體驗攝影　觀照自我 今年的學校工作坊在十間九龍東的中學進行，每位藝術教育家均以獨特的教學經驗和方式，讓學生由相機基本操作開始學習，也嘗試不同有趣的攝影小練習，好像是到大澳，合上眼睛邊走邊用聽覺來拍攝；利用吹泡泡的瞬間即逝的特性，來練習光圈快門等等，學生們發現攝影可以很好玩。而看他們的攝影作品，也看出一種自我觀照。 他們用全新的視角來拍自己和身邊的同學，像陳欣欣同學的作品，在家中以20秒腳架自拍，去捕捉從未看過的自己、家人和家居環境；鄺嘉惠同學以自己花零用錢的過程為主題，反思自己的消費模式之餘，在店舖拍攝找續過程也曾經碰釘，卻學習到如何與被攝者溝通和相處；不少作品也承載著攝影者與社區的緊密關係和情感，像羅翔鷗同學拍攝自己住上四年的黃大仙、新浦崗一帶，拍攝一個搭建的街坊剪髮檔，拍攝角度保持了一段距離，也不經意地透露了她與檔主不曾相識卻又共存於社區的微妙關係。 學生們對於攝影都有全新的體會，陳欣欣同學說過：「在家放置相機自拍，這個攝影行為漸漸成為我的既定生活模式。」另一位同學郭家君則說：「攝影只是幫助和美化記憶，但人本身的經驗和記憶才是最重要。」 陳欣欣作品 鄺嘉惠作品 更多照片：http://goo.gl/tLM63l 社區計劃：重建社區關係　克服學習障礙　反思食物來源 除了藝術和創意追求，攝影也可以擔當一些社會功能，把藝術的作用延伸至社會參與。過去一年的社區計劃，透過與不同專才及團體合作，對特定社群或社區議題開展研究，度身定造不同的藝術課程。 「觀塘社區攝影工作坊」與兩間中學合作，讓同學落區直接經驗觀塘工業區的社區風景、工廈街頭、街坊生活、工作理想、客人友人、談哭與笑、日常精彩，並把拍下的照片輯錄於相片集《我們來自工廈》。 特殊需要攝影教育則透過結合物理治療與攝影藝術，以不同型式的練習，訓練他們身體的協調與感知能力，協助他們克服學習障礙。 「重建食物版圖 讓食物支配生活」耕種及攝影工作坊則讓學生到元朗的生活館進行五個月的耕種，反思食物自主權，以攝影和詩作向公眾分享自己在田裡的所思所想。 觀塘社區攝影工作坊黎旲盈作品 「重建食物版圖 讓食物支配生活」耕種及攝影工作坊 學員作品 更多照片：http://goo.gl/tLM63l 藝術家參展：攝影教育　感受至深 這一部分展出十二位藝術教育家的作品，包括張康生、張益平、何敏基、馮建中、賴朗騫、賴泳晨、梁耀康、李俊妮、練錦順、王宗美、黃淑琪及葉七城。作品展現他們的藝術追求如何與教育哲學所連繫，以貢獻於一個持續發展的學習循環過程。 每位教育家都曾提出對於攝影教育的深刻感受，例如張康生就認為，「漸漸」好比一張不同灰度的測試紙。由最深至最淺，其實沒有固定的規限或界綫，只有不同的表現力。他說：「課程中一邊試探參與學生的視野與投入程度，一邊理解他們的『灰度』。希望能夠透過不同的教學模式及攝影實驗，強調觀察力及創作力的發揮，再進一步希望學生從興趣與生活點滴中帶出個性、深化對攝影的認識及透過相片去表達屬於自己的意見或創意。」 藝術教育其實不在乎當刻是否有「成就」，學生也未必會成為攝影師，但過程中思想已起了大大小小的變化，埋下一粒一粒的種子。 王宗美作品 賴泳晨及何敏基作品 更多照片：http://goo.gl/tLM63l 附件二：關於「憧憬世界」攝影教育計劃及主辦單位 關於「憧憬世界」攝影教育計劃 「憧憬世界」是一項非牟利的攝影教育計劃，由何鴻毅家族基金創辦及贊助，並由香港浸會大學視覺藝術院「啟德」研究與發展中心策劃，藉著校內攝影工作坊、社區合作計劃、研究與出版，推廣創意藝術教育。人們對世界的認知，往往被既有的影像設下了框框。我們希望鼓勵青少年以新的視角觀察和體會身邊的事物，擺脫既有的框框，重新探索自我，並加深對社會的認知，以及建立自身與外在環境的聯繫。 校內攝影工作坊 我們每年與不同地區的學校合作，在校內舉辦以中二至中五學生為對象的攝影工作坊。除了讓學生掌握攝影技巧外，專業的導師更會以生動且多元化的課程培養學生的觀察力、多角度思考，以及提升創意。學生亦有機會在浸會大學啟德校園的攝影工作室及黑房學習有關技巧，並參與戶外攝影實習。學生亦可在導師指導下進行更深入的個人或團隊創作，並參與年度大型展覽。 社區合作計劃 透過與不同專才及團體合作，對特定社群開展研究，為他們度身定造合適的藝術課程。此外，為了鼓勵青少年關注社會，我們會通過鏡頭觀察、探討和思考，帶領他們走進社區，與社區產生互動。我們亦積極推動公眾參與藝術計劃，藉著結合不同創作媒介和領域，讓不同層面的人士發揮創意，把藝術融入生活。 研究與出版 為了與公眾及藝術教育工作者分享課程的內容與研究成果，我們更將會設立網上資料庫，匯集不同工作坊的課程設計、藝術研究工作及出版刊物等資源。 關於「啟德」 「啟德」研究與發展中心由香港浸會大學視覺藝術院於2013年成立，以促進本地以及鄰近地區的視覺藝術發展。「啟德」座落於一級歷史建築物（前英國皇家空軍軍官俱樂部）內，透過策劃不同類型的計劃，包括藝術家駐場計劃、展覽、工作坊、講座及刊物，致力推動學術研究、藝術教育及社區參與。 關於何鴻毅家族基金 何鴻毅家族基金為一獨立慈善團體。基金立足香港，在世界各地致力弘揚中國文化藝術，並推廣佛教哲學，提倡佛學融入生活；同時亦積極貢獻香港，透過創新方法，啟發本地青少年與藝術社群。 自2005年起，基金資助多項突破性計劃，包括展覽、出版、電影，以及促進跨文化理解之教育活動。基金在香港致力推動本地兒童及青少年的創意及藝術教育，並透過多個藝術教育計劃，包括「憧憬世界」攝影教育計劃、「敢動！」身體教育計劃等，為年輕一代打開欣賞藝術之門，培育他們發揮創意，探索自身與社區、文化、環境等課題，與社會建立聯繫。

8 August, 2014 (Press release is sent by Cultural Connections on behalf of the Hong Kong International Photo Festival.) Hong Kong International Photo Festival - Art Photography Biennial Celebration International Collections from World-renowned Masterpieces to Women Photography on Oppression Local Perspective from a Historical Chapter to a Survey of Contemporary Creations (8 August, 2014) The much looked-forward biennial festival and single most important event in the field of art photography in town, “Hong Kong International Photo Festival” will be held from September to October 2014. With the great successes from the previous editions such as “Reflection and Refraction Daido Moriyama” (2012) and “First Photographs of Hong Kong” (2010), Hong Kong International Photo Festival 2014 (HKIPF 2014) is widely anticipated by local photography lovers and the arts and culture industry. The…

2014年8月8日 (新聞稿由Cultural Connections代香港國際攝影節發出。) 攝影藝術界兩年一度盛事　香港國際攝影節2014　四大主題展覽 世界知名攝影大師　亞洲發展中國家女性攝影師　作品匯聚香江 本地攝影藝術家作品　本地攝影歷史外一章　香港攝影面面觀 (2014年8月8日) 攝影藝術界兩年一度盛事「香港國際攝影節」將於本年9月至10月舉行。前兩屆攝影節的展覽如「反射與折射　森山大道寫真展」和假中央警署舉行的「香港最早期照片」展覽均蔚為城中熱話，新一屆「香港國際攝影節2014」亦教本港攝影迷和藝文界引頸以待。「香港國際攝影節2014」今日召開記者招待會，公佈今年各項節目詳情。 「香港國際攝影節2014」以「此時．那刻」為主題貫串，凸顯攝影能凝住當下、重溫過去的特質。攝影可以讓人於此時此地，回到從前的那刻彼方。香港國際攝影節主席高志強致歡迎辭時表示：「『此時．那刻』正正道出『攝影』能夠超越時空的特性。」 四大主題展覽　涵蓋不同地域　探索今昔香港攝影 環繞著「此時．那刻」，今年攝影節設有四大主題展覽，分為「大師級」、「亞洲視野」、「兩岸探知」和「香港當代」四個類別。記者招待會上，各策展人介紹展覽內容，並展示少部份照片。 1. 大師級：《微光中的印度：洛古雷攝影展》 ── 享譽國際的印度大師洛古雷 (Raghu Rai) 乃少數躋身世界享譽盛名的馬格蘭攝影通訊社 (Magnum Photos) 的攝影師，他以層次豐富、張力逼人的畫面呈現今昔印度。 2. 亞洲視野：《隱性的聲音 : 亞洲女性攝影展》 ── 十多個亞洲發展中國家，遠至阿富汗、阿塞拜疆、阿美尼亞的女性攝影師，面對壓抑堅持以鏡頭紀錄、創作，道出婦女面對不公義的情況。 3. 兩岸探知：〈傳統──反傳統：從香港《攝影畫報》出發……〉── 從適值五十週年的《攝影畫報》出發，《攝影畫報》曾是唯一進入內地的本港攝影雜誌，九十年代雜誌的附刊《娜移》曾是香港前衛攝影的重要平台，雜誌半個世紀以來影響一代又一代中港攝影師。 4. 香港當代：《屾：當代香港攝影》 ── 八位本地攝影藝術家，每位展示兩組事業高峰期的作品，風格相異，相映成趣。 星級大師講座　各適其適「文化藝墟」 主題展覽外，大會今年會舉辦兩個大師講座。以諷刺及幽默紀實攝影見稱的英國攝影師馬田帕爾 (Martin Parr)，會分享其漫長的攝影生涯。曾為香港多位名人拍攝照片、現已出家的常霖法師 (葉青霖)，則會剖析出家對攝影風格的影響，和他的「攝影禪」究竟是甚麼一回事。 更多一直深受歡迎的「香港國際攝影節文化藝墟」將在賽馬會創意藝術中心舉行一系列精彩節目，如一直深受歡迎、大家喜愛「尋寶」的跳蚤市場，還有九個不同題材的小型展覽、多個講座及工作坊等。 大會亦與其他機構合辦三個「邀請展」，並有十個機構參與成為攝影節的「平行活動」，以及多個「聯繫展覽」。在為期兩個多月的「香港國際攝影節2014」期間，攝影展覽和活動將分佈港九。大會希望透過這些活動帶動整個城市的攝影氣氛，在本港推動攝影文化。 附件一：「香港國際攝影節2014」重點節目一覽 日期 地點 時間 《微光中的印度： 洛古雷攝影展》 8月29日 – 9月21日 鰂魚涌太古坊康和大廈1/F ArtisTree 10:00-20:00 免費入場 馬田帕爾Martin Parr講座 9月7日 香港中央圖書館 19:00-20:00 〈傳統──反傳統：從香港《攝影畫報》出發……〉 9月13日 – 10月26日 將軍澳香港知專設計學院HKDI Gallery 10:00-20:00 逢週二休息 免費入場 《屾：當代香港攝影》 10月4日 – 11月3日 沙田 香港文化博物館1/F 10:00-18:00 (一、三至五) 10:00-19:00 (六至日) 逢週二休息 「香港國際攝影節 文化藝墟」 10月4日 – 10月31日 石硤尾白田街30號 賽馬會創意藝術中心*   《隱性的聲音： 亞洲女性攝影展》 10月19日 – 11月2日 灣仔香港藝術中心 包氏畫廊 10:00-20:00 免費入場 「從葉青霖到釋常霖」 講座 10月25日 柴灣青年廣場Y綜藝館 20:00-22:00 * 部份活動於其地點舉行，請留意香港國際攝影節2014網站 (www.hkipf.org.hk) 公佈。 附件二：「香港國際攝影節2014」重點節目簡介 更多高清圖片下載：http://goo.gl/1TimQ7 《微光中的印度：洛古雷攝影展》 “Traffic at Chawri Bazar”, Delhi, 1964 “Mother Teresa in Her Prayer”, Kolkata, 1995 《微光中的印度：洛古雷攝影展》展出印度攝影大師洛古雷 (Raghu Rai) 一百張精選作品。洛古雷年輕時在法國著名攝影師亨利．卡蒂爾-布列松的引薦下加入馬格蘭攝影社。洛古雷喜歡去捕捉他眼前一個複雜而又多層次的景像，從而展示印度是一個多層次和多元文化的國家。欣賞他的作品時就有一種「一沙一世界」的感嘆。 策展人： 孫樹坤 〈傳統──反傳統：從香港《攝影畫報》出發……〉 黑明，《尹仁》，1959；黑明，《尹仁》，2009 適逢香港《攝影畫報》創刊五十週年，本展覽探討這半百載香港和大陸攝影的演變進程。觀察和比較兩地攝影團隊的相互影響和取材及觀念上的異同。參與的攝影師都是每一年代的領軍人物，從他們早年的作品和近期的作品中，不難見到作品在表現形式和觀念上的變化。…

(Press invitation was released by Cultural Connections on behalf of the Hong Kong International Photo Festival.) Hong Kong International Photo Festival - Art Photography Biennial Celebration International Collections from World-renowned Masterpieces to Women Photography on Oppression Local Perspective from a Historical Chapter to a Survey of Contemporary Creations Press Conference Invitation The much looked-forward biennial festival and single most important event in the field of art photography, “Hong Kong International Photo Festival” will be held from September to October 2014. With the great successes from the previous editions such as “Reflection and Refraction Daido Moriyama” (2012) and “First Photographs of Hong Kong” (2010), Hong Kong International Photo Festival 2014 (HKIPF 2014) is widely anticipated by local photography lovers and the arts and culture industry. The theme of HKIPF 2014, “Now…